沈阳评剧院新编大型古装评剧《花妖》在沈首演成功

近日，新编大型古装评剧《花妖》在盛京大剧院首演成功，赢得了业界和观众的一致好评。这部剧凭借其出色的艺术实践，改变了年轻人对评剧的刻板印象，不仅丰富了本地文艺精品矩阵，也为评剧艺术的当代传播与地域文化活化探索出一条可资借鉴的新路径。

该剧由沈阳市文化旅游和广播电视局出品，沈阳市公共文化服务中心、沈阳评剧院创排，以明代的沈阳棋盘山为背景，围绕天女花与书生蒲松节的仙凡之恋，展开一段关于真情、气节与抉择的戏曲故事。

“韩花筱”三大流派首度同台

不同于传统爱情题材的单一表达，《花妖》在奇幻色彩下，聚焦人性抉择与价值坚守，主题厚重而情感真挚。编剧陈国峰、导演王文龙等核心主创精耕细作，舞美、音乐、服装等环节全程精细打磨，为剧目品质提供坚实保障。

演出最大亮点之一，是评剧“韩花筱”三大流派首度同台呈现。花派传人、沈阳评剧院一级演员孙明月饰演女主角，唱腔婉转灵动；韩派、筱派分别由张立晶、王筱评担纲。流派风格鲜明，展现出沈阳评剧传承有序、流派纷呈的生动局面。孙明月在接受记者采访时表示，因为自己以往演出中饰演的角色与这次剧中扮演的角色风格有差别，所以天女花这样的角色对她来说是一个全新的挑战。在演出筹备过程中，恩师冯玉萍对自己帮助很大，她从先生排的传统戏、新戏中提炼了丰富的表演元素，努力打磨自己的角色。

守正创新助沈阳评剧火出圈

在保持戏曲本体的前提下，《花妖》大胆守正创新，引入威亚、多媒体光影、变脸变装及漂移道具等现代舞台手段，所有技术的创新紧扣人物情感与剧情发展，服务于叙事核心，增强观演沉浸感，有效契合年轻观众的审美习惯。沈阳评剧院一级演员冯子洋在剧中饰演男主角蒲松节，他提到，剧中道长一角有变脸和喷火的技艺展示，女主角天女花的舞台呈现融入了威亚和魔术，更能吸引观众的观看兴致；而蒲松节本人有悬浮的情节，除此之外还有无人机等新型科技的融入。相信通过这些现代技术的辅助，评剧能够更加出圈，获得更多人的喜爱。

冯子洋还分享了排练期间剧组遇到的一些困难，“幕后有很多比较艰难的创作，比如无人机、悬浮。因为我们都是专业的戏曲演员，魔术等这些艺术手段都没有经历过，我第一次联排尝试悬浮的时候，直接从上面掉下来了，摔得还挺惨。还好后来有魔术师老师的指导，我们才能顺利地学会、完成。希望能通过这些现代元素的加入，吸引更多年轻观众关注我们传统的艺术形式。”

“花妖”让青年观众入戏入情入心

正如冯子洋所言，传统与现代的交融尝试获得了热烈反响。《花妖》首映当日，剧院上座率极高，现场座无虚席。无数喜爱这一传统艺术、对其创新尝试感兴趣的观众齐聚盛京大剧院，感受评剧艺术在新时代焕发出的强大生机活力。演出每到精彩处，现场总是掌声雷动，同时盛京大剧院官方的线上直播间中，也有众多来自全国各地的评剧艺术爱好者，他们在观看表演直播的同时，也在直播间参与讨论，对传统戏曲与新艺术的交融感到惊喜。不少年轻观众表示，该剧打破了他们对评剧的传统印象，情节动人、形式新颖，令人“入戏入情入心”。

在文艺形式快速更迭的今天，传统艺术如何吸引年轻人的目光，《花妖》给出了自己的答案：守正创新，今昔交融。

《花妖》的主演们都表示，自己的唱法师承名家，而在传统的唱腔之外，他们作了诸多尝试，结合时下流行的热点，探索评剧如何走进当代年轻人的视野。因为只有获得年轻人的关注，评剧才能在新时代扩大受众、站稳脚跟，才能迎来创造性转化、创新性发展，中国的戏曲艺术才能走出中国、走向世界。（记者盖云飞 实习生 张译之）